| Akademie der bildenden Künste
Wien
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Die Akademie der bildenden Künste in Wien wurde 1692 als Privatakademie
des Hofkammermalers Peter Strudl gegründet. 1725 erfolgte von Jacob
van Schuppen eine Neugründung als „K.k. Hofakademie der Maler,
Bildhauer und Baukunst“. 1754-1757 war Paul Troger Rektor der Akademie.
1772 wurden alle zu dieser Zeit in Wien bestehende Kunstlehranstalten
zu einer Akademie der „vereinigten bildenden Künste“
zusammengeschlossen. 1872 erhielt die Akademie Hochschulstatus, 1998 wurde
sie – unter Beibehaltung des Namens „Akademie der bildenden
Künste“ - Universität.
1999/2000 wurde die seit 1850 bestehende Gliederung nach Meisterschulen
durch universitäre Institute ersetzt. Nunmehr gibt es ein Institut
für Kunst und Architektur (5 Ordinariate Architektur, 1 für
Bühnenbild), ein Institut für bildende Kunst (8 Ordinariate
Malerei, Grafik und Medienkunst, 3 Ordinariate Bildhauerei), ein Institut
für Wissenschaften und Technologien in der Kunst (2 Ordinariate:
Restaurierung und Konservierung, Naturwissenschaften/Technologie), 1 Institut
für das künstlerische Lehramt (3 Ordinariate: Bildnerische Erziehung,
Werkerziehung und Textiles Gestalten) und ein Institut für Kunst-
und Kulturwissenschaften (5 Ordinariate: Kunstgeschichte, Philosophie,
Kulturwissenschaft, Kulturphilosophie etc.).
Seit 1877 befindet sich die Akademie in dem von Theophil Hansen gebauten
Akademiegebäude. Angeschlossen an die Akademie sind eine Gemäldegalerie
und das Kupferstichkabinett, eine der bedeutendsten österreichischen
Grafiksammlungen. Beide Sammlungen sind nach Aufgabe und Bestimmung als
„Lehrmittelsammlung“ für die Studenten der Akademie angelegt.
Durch Fliegerbomben wurden im Zweiten Weltkrieg viele Kunstschätze
zerstört.
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bekannte Studenten & Professoren
* Paul Troger (1698-1762)
* Johann Georg Plazer (1704-1761)
* Franz Anton Maulbertsch (1724-1796)
* Rudolf von Alt (1812-1905)
* Franz Baumgartner (1876-1946)
* Clemens Holzmeister (1886-1983)
* Roland Rainer (1910-2004)
* Friedensreich Hundertwasser (1928-2000)
* Erich Wonder (*1944)
* Gottfried Helnwein (*1948)
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Weblinks
* www.akbild.ac.at
Website der Akademie der bildenden Künste
Von "http:///wiki/Akademie_der_bildenden_K%C3%BCnste_Wien"
Kategorien: Bildung (Wien) | Universität in Österreich | Kunstakademie
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Entenhausen - und die Folgen
Arte tv
Français
April 22nd, 2004
Eine merkwürdige Welt wie aus dem Nichts entstanden: Es gibt keine
Eltern, keine Mann-Frau-Beziehungen. Nur Onkel, Tanten, Neffen und Nichten.
Die Ducks: Eine Familien-Saga ohne Familie - das auf Dauer erfolgreichste
Disney-Produkt. Mehr noch als Micky Maus haben die Schnabelwesen den Erfolg
des Unternehmens begründet.
METROPOLIS-Autor Klaus Kastenholz besucht die europäische Brutstätte
Entenhausens in Kopenhagen, trifft den FAZ Feuilletonisten und bekennenden
Donaldisten Patrick Bahners und den Maler Gottfried Helnwein, der behauptet,
mehr von den Enten gelernt zu haben als in seiner ganzen Schulausbildung.
Links
www.donald.org
www.barksbase.de
www.helnwein.com
Buchtipps
David Kunzle: Dagobert und Donald Duck - Welteroberung aus Entenperspektive,
Fischer-Verlag
Gottfried Helnwein: Wer ist Carl Barks, Neff-Verlag 1993
Klaus Bohn: Das Erika Fuchs Buch, Dreidreizehn-Verlag
Disney Galerie. Kunst aus Entenhausen, Stuttgart: Egmont Ehapa 2001
Patrick Bahners: Entenhausen. Die ganze Wahrheit, München: C.H. Beck
Verlag (in Vorbereitung)
Sigrun Brunsiek/Josef Spiegel: Berühmte Gemälde aus Entenhausener
Privatbesitz - Zugleich Ausstellungskatalog des Kultursekretariats NRW
Gütersloh und der Stiftung Künstlerdorf Schöppingen. Hrsg.:
Stift. Künstlerdorf Schöppingen
Johnny A. Grote: Who's Who in Entenhausen. Die Spitzen der Gesellschaft,
Egmont Ehapa 1997
Grobian Gans: Die Ducks - Psychogramm einer Sippe, rororo 1970
(vergriffen, aber für hartnäckig Interessierte recht problemlos
über online-Antiquariate greifbar)
http://www.arte-tv.com/de/kunst-musik/metropolis/Sendung_20vom_2022._20Dezember_202001/378882,CmC=378890.html
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Carl Barks: Conversations
University Press of Mississippi
by Donald Ault
2003
ISBN:
1578065011 (More details...)
Available at:
Burnside, Quimby Warehouse
Synopses & Reviews
Publisher Comments:
Disney artist Carl Barks (1901-2000) created one of Walt Disney's most
famous characters, Scrooge McDuck. Barks also produced more than 500 comic
book stories. His work is ranked among the most widely circulated, best-loved,
and most influential of all comic book art.
Although the images he created are known virtually everywhere, Barks
was an isolated storyteller, living in the desert of California and preferring
to labor without public fanfare during most of his career.
He created work of such exceptional quality that he was accorded the
greatest autonomy of any Disney artist. He is the only comic book artist
ever to receive a Disney Legends award.
The influence of Barks's work on such filmmakers as George Lucas and
Steven Spielberg and on such artists as Gottfried Helnwein has extended
Barks's significance far beyond the boundaries of comics. After Barks's
death at the age of ninety-nine, Roy Disney praised him for his "brilliant
artistic vision."
Carl Barks: Conversations is the only comprehensive collection of Barks's
interviews. It ranges chronologically from the very first one (with Malcolm
Willits, the fan who uncovered Barks's identity) to the artist's final
conversations with Donald Ault in the summer of 2000. In between are interviews
conducted by J. Michael Barrier, Edward Summer, Bruce Hamilton, and others.
Several of these interviews are published here for the first time.
Ault's friendship with Barks, ranging over a period of thirty years,
provides an unusually intimate resource not only for standard Q&A
interviews but also for casual conversations in informal settings.
Carl Barks: Conversations reveals previously unknown information about
the life, times, and opinions of one of the master storytellers of the
twentieth century.
Review:
"Barks may be history's most widely read anonymous storyteller....In
keeping with Barks' obscurity, the 24 interviews collected here come from
small-circulation fanzines or are first publications....He probably would
have been bemused yet impressed by this tribute to his work's lasting
significance." Gordon Flagg, Booklist
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About the Author
Donald Ault, a professor of English at the University of Florida, is the
author of Narrative Unbound: Re-Visioning William Blake's The Four Zoas
and Visionary Physics: Blake's Response to Newton. His work has been published
in Studies in Romanticism, The Wordsworth Circle, Modern Philology, and
The Comics Journal.
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Table of Contents
The duck man / Malcolm Willits, Don Thompson, Maggie Thompson —
A conversation with Carl Barks / J. Michael Barrier ... et al. —
Writing to please myself : an interview with Carl Barks / Paul Ciotti
— Carl Barks, telling it like it is / Donald Ault — Carl Barks
: on his life and career ; Carl Barks and his ducks / J. Michael Barrier
— Of ducks and men : Carl Barks interviewed / Edward Summer —
An interview with Carl Barks, Duckburg's true founding father / Donald
Ault, Thomas Andrae, and Stephen Gong — An interview with Carl and
Garâe Barks / Klaus Strzyz — Views from Carl Barks / E.B.
Boatner — Fortune favors the bold : an interview with Carl Barks
/ Edward Summer — Interview with Carl Barks and Floyd Gottfredson
/ Bruce Hamilton and Bill Blackbeard — Carl Barks interview / Bruce
Hamilton — Conversation with Carl Barks / Gottfried Helnwein —
Reluctant cult hero : Carl Barks / Michael Naiman — Carl Barks speaks
with the Finnish press / Markku Kivekas — When Donald Duck turned
60 / Erik Svane — Carl Barks at Disneyland Paris / Sâebastien
Durand and Didier Ghez — Carl Barks remembers "A perfect life"
/ Donald Ault and Lynda Ault — Carl Barks : on Floyd Gottfredson
— Leonardo Gori and Francesco Stajano — "Those things
that came along in the 20th century and became obsolete" : Carl Barks
on the past, present, and future of comic books / Donald Ault —
Living the stories : the Carl Barks genius / Donald Ault ... et al. —
Ideas flowing like waterfalls : some reflections from Carl Barks at 98
; Carl Barks : spools of memory / Donald Ault.
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Product Details
ISBN: 1578065011
Subtitle: Conversations
Editor: Ault, Donald
Author: Barks, Carl
Publisher: University Press of Mississippi
Subject: Cartooning
Subject: Artists, Architects, Photographers
Subject: Popular Culture
Subject: Cartoonists
Subject: United states
Subject: Popular Culture - General
Subject: Techniques - Cartooning
Copyright: 2003
Edition Number: 1st
Edition Description: Paperback
Series: Conversations with Comic Artists Series
Series Volume: no. 87
Publication Date: February 2003
Binding: Paperback
Language: English
Illustrations: Yes
Pages: 238
Dimensions:
9.16x6.56x.77 in. 1.01 lbs.
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"Helnwein" - The Film
qingdaowangyin.blogchina.com
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Gottfried Helnwein(µçÓ°)- - "Helnwein"
- The Film Produced by German and Austrian National Television ORFand
ZDF First performance: 34.Filmfestival of Berlin, 1984 The script is
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Gottfried Helnwein£¨µçÓ°£©-
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Produced by German and Austrian National Television ORFand ZDF
First performance: 34.Filmfestival of Berlin, 1984
The script is based on an idea of Gottfried Helnwein,
directed by Peter Hajek.
The film is awarded:
the Adolf Grimme Prize, the Eduard Rhein Prize and the Golden Kader of
the city of Vienna for outstanding camera work .
Kleines Helnwein
Play by Rodrigo M. Malmsten
Inspired and based on the works of Gottfried Helnwein
First performance: Teatro San Martin, Buenos Aires, 2000
Directed by: Rodrigo M. Malmsten - ×÷Õߣº
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Gottfried Helnwein Ï•¾ç(2)--junkµÄ²©¿Í
Gottfried Helnwein Ï•¾ç(2)- - Der Rosenkavalier
by Richard Strauss Los Angeles Opera 2005 Stage and Costumes: Gottfried
Helnwein Conductor: Kent Nagano Director: Maximilian Schell
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http://qingdaowangyin.bokee.com/2030812.html
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Gottfried Helnwein Ï•¾ç£¨2£©-
-
Der Rosenkavalier
by Richard Strauss
Los Angeles Opera 2005
Stage and Costumes: Gottfried Helnwein
Conductor: Kent Nagano
Director: Maximilian Schell
http://qingdaowangyin.blogchina.com/2048726.html
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Les presento a Gottfried Helnwein...
laninfavouyerista.blogspot.com
posted by: La ninfa vouyerista
Este es un lugar en donde, puedo explotar mi vicio exhibicionista...
y de provocarlos, desde mi muy particular gusto, asi que, es la simbolización
de mi imaginario, con un toque de perversión, otro tanto de deseo,
pero sobre todo de mucho goce... ja!!!
miércoles, octubre 05, 2005
Segunda Aparición...
Cada vez pasa más tiempo entre una galería y otra, pero
sigo mostrando señales de vida. Ahora les enseñaré
algo que me ha dejado impresionada, alguna vez lo admiré -hace
muchos años-, pero no sabía su nombre, no sabía quién
era...
Fue en el estudio de una de mis mejores amigas, donde nos re-encontramos,
y supe por fin cómo se llamaba... retorcido, enfermo, sarcástico,
infantil, pedófilo, embarra tantas cosas en sus creaciones. Se
encuentra justo en el límite entre el dolor y lo sublime... me
encanta, no puedo evitarlo.
Les presento a Gottfried Helnwein...
posted by La ninfa vouyerista @ 2:17 AM
http://laninfavouyerista.blogspot.com/2005/10/segunda-aparicin.html
http://laninfavouyerista.blogspot.com/2005/10/helnwein.html
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Everyday is Halloween
www.20six.de
Juni 13, 2005
Naja,ganz so horrorhaft fing die Woche dann doch nicht an.Auch wenn ich
des Nachts durch alberne Telefon-Terror-Aktionen geärgert wurde.Das
Problem habe ich dann ganz einfach durch ziehen des Telefonkabels gelöst.Ätsch.Und
die Deutschklausur konnte mich trotz akutem Metrum-Unverständnis
(Jaha,jetzt weiß ich dass es ein Jambus war!*grummel*) auch nicht
so recht schocken.Und heute Vormittag setzte sich dann auch der letzte
Castortransport vorläufig in unsere Richtung in Bewegung.Aber nach
Demo ist mir dann jetzt auch nicht mehr,ich bin einfach nur noch platt.Aber
zumindest hab ich es grad noch geschafft,einkaufen zu gehen und dabei
ein hübsches Regal für die Warhammer Figuren meines Göttergatten
zu kaufen.Und meine Nagerbande mampft auch grad glücklich Knäckebrot
und Eisbergsalat.
Ich werd dann gleich noch 2 Salami-Baguettes futtern und mein Buch von
Dean Koontz weiterlesen.Glotze ist mir eh zu blöde.
Heut Morgen in der Schule sprang mir an der Glastür schon ein höchst
interessantes Plakat ins Auge mit dem Bildnis von Marilyn Manson mit der
Mickey Maus-Ohrenkappe.Und sowas an unserer Schule?Mir juckte es ja echt
in den Fingern das einfach mizunehmen...*räusper*
Das Plakat warb für eine Ausstellung eines gewissen Gottfried Helnwein,der
MM schon mal abgelichtet hat.Unten im Prospektständer lag auch noch
ein Blättchen der Ausstellung aus,das ich mir sogleich geschnappt
hab.Und ich muss sagen,sehr genial,die Werke des Künstlers!Dann werd
ich mir mal seine Ausstellung in Oberhausen antun...
Hier nochmal die Adresse: http://www.helnwein.de
http://www.20six.de/Gwenlys/archive/2005/06/
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'''Hausner, Rudolf'''
http://rudolf-hausner.borgfind.com/
'''Hausner, Rudolf''' (b. Vienna, 4 Dec 1914 - d. Vienna, 25 Feb 1995).
Austrian painter, draughtsman, printmaker and sculptor. He studied at
the Akademie der Bildenden Künste in Vienna from 1931 until 1936.
During this period he also travelled to England, France, Italy, Greece,
Turkey and Egypt. After he was designated a degenerate artist in 1938,
exhibition of his work was banned in Germany. He was a soldier from 1941
until 1945. In 1942 he married Grete Czingely. Before allying himself
with and co-founding the Vienna School of Fantastic Realism his works
were mainly Expressionist-influenced images of suburbs, still-lifes and
female models, most of which he destroyed. In 1944 he marries Irene Schmied.
During the last days of the war he is assigned to an air defense unit.
After the war he returns to his bomb-damaged studio and resumes work as
an artist. In 1946 he founds a surrealist group together with Edgar Jené,
Ernst Fuchs, Wolfgang Hütter and Fritz Janschka. They are later joined
by Arik Brauer and Anton Lehmden. He joins the Art-Club and had his first
one-man exhibition in the Konzerthaus, Vienna. A key work of this period,
It's me! (1948; Vienna, Hist. Mus.), shows his awareness of Pittura Metafisica
and Surrealism in a psychoanalytical painting where the elongated being
in the foreground penetrates what was apparently a real landscape, until
it tears like a backdrop; another painting, Forum of Inward-turned Optics
(1948; Vienna, Hist. Mus.), is evidence of his ability to depict the subject
in a realist style while simultaneously overturning the laws of one-point
perspective. He marries Hermine Jedlicka in 195; their daughter Xenia
Hausner, also an artist, is born the same year. After working on the painting
for six years he completes his masterpiece The Ark of Odysseus in 1956.
The Ark of Odysseus (1948-51 and 1953-6; Vienna, Hist. Mus.), depicts
the hero as a self-portrait and was a precursor to the series of Adam
paintings in which Hausner painted his own features. In 1957 Hausner paints
his first "Adam" picture. He comes into conflict with the Surrealist
orthodoxy, who condemn as heretical his attempt to give equal importance
to both conscious and unconscious processes. In 1959 his co-founds the
Vienna School of Fantastic Realism together with Ernst Fuchs, Wolfgang
Hutter, Anton Lehmden, Arik Brauer, and Fritz Janschka. In 1962 Hausner
met Paul Delvaux, René Magritte, Victor Brauner and Dorothea Tanning
while travelling in Germany, the Netherlands, Belgium and France. The
1st Burda Prize for Painting is awarded to him in 1967. In 1969 he is
awarded the Prize of the City of Vienna; he separates from Hermine Jedlicka
and moves to Hietzing together with his daughter Xenia and Anne Wolgast,
who he had met in Hamburg in 1966, and is... From 1966 until 1980 he was
a guest professor at the Hochschule für Bildende Künste in Hamburg.
He also taught at the Acad. of Fine Art, Vienna. Among his students are
Joseph Bramer, Friedrich Hechelmann, Gottfried Helnwein, Michael Engelhardt,
and Siegried Goldberger. Hausner was awarded the Austrian State Prize
for Painting in 1970. Hausner has been described as a "psychic realist"
and "the first psychoanalytical painter" (Gunter Engelhardt)...
BIBLIOGRAPHY Die Wiener Schule des Phantastischen Realismus (exh. cat.,
Hannover, Kestner-Ges., 1965) W. Schmied: Rudolf Hausner (Salzburg, 1970)
V. Huber, ed.: Rudolf Hausner: Werkzeichnis der Druckgraphik von 1966
bis 1975 (Offenbach am Main, 1977) H. Hollander: Rudolf Hausner Werkmonographie
(Offenbach am Main, 1985) R. Hausner, Adam und Anima, (exh. cat., Bad
Frankenhausen, Panorama Mus., 1994)
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The Colors of Fall
www.marinmagazine.com
by: Anne Grund Ray
MARIN
The Colors of Fall
New works and familiar faces
Beginning November 3 the gallery showcases recent paintings by Gottfried
Helnwein. A Swiss-born artist whose work spans a broad spectrum of media,
Helnwein was strongly influenced by the dark, devastated world he perceived
as a child in post–World War II Europe. His imagery is haunting
and his draftsmanship impeccable, inviting a closer look in spite of often
chilling subject matter. Helwein’s paintings will remain on view
through December 23.
Modernism, 685 Market St., San Francisco, 415.541.0461, modernisminc.com;
10–5:30 Tue–Sat; closed Sun–Mon
One Harbor Drive | Suite 208 | Sausalito CA 94965
4 1 5 . 3 3 2 . 4 8 0 0 PHONE | 4 1 5 . 3 3 2 . 3 0 4 8 FA X
https://www.marinmagazine.com
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Modern & Contemporary Art
www.the-artists.org
Modern & Contemporary Art:
The major 20th Century and contemporary visual artists: h
Click on a name to enter the artist's page.
HA - HE
HE - HY
Hans Haacke
Jens Haaning
Ernst Haas
Rebecca Hackemann
Rana Haddad
Zaha Hadid
George Hadjimichalis
Guenther Haese
Jan Hafstrom
Terry Haggerty
Ni Haifeng
Chen Haijan
Raymond Hains
Tibor Hajas
Alban Hajdinaj
Etienne Hajdu
Otto Herbert Hajek
Henrik Hakansson
Maja van Hall
Jurriaan van Hall
Peter Halley
Philippe Halsman
Hiroshi Hamaya
Ann Hamilton
Richard Hamilton
David Hammons
Trenton Doyle Hancock
Michelle Handelman
Stephen Hannock
Al Hansen
Beck Hansen
Duane Hanson
Simon Hantai
Hong Hao
Siobhan Hapaska
Alexis Harding
Keith Haring
Fritz Harnest
Kira Lynn Harris
Rachel Harrison
Newton & Helen Mayer Harrison
Jan Harrison
Jenny Hart
Grace Hartigan
Marsden Hartley
Hans Hartung
Karl Hartung
Michael Harvey
Marcus Harvey
Alia Hasan-Khan
Kay Hassan
Naoya Hatakeyama
Mona Hatoum
Erich Hauser
Raoul Hausmann
Rudolf Hausner
Haus-Rucker-Co
Robert Häusser
CM von Hausswolff
Eberhard Havekost
Robert P. Hawkins
Tim Hawkinson
Young Hay
Isabelle Hayeur
Stanley William Hayter
Risk Hazekamp
John Heartfield
Erich Heckel
Johannes M. Hedinger
Loes Heebink
Erwin Heerich
Henry Heerup
Erik Hefner
Valerie Hegarty
Agnes Hegedus
Josef Hegenbarth
Dejanov & Heger
Sara van der Heide
Bernhard Heiliger
Jeppe Hein
Wilhelm & Birgit Hein
Bernhard Heisig
Michael Heizer
Al Held
John Held jr.
John Held jr.
Werner Heldt
Jean Helion
Guus Hellegers
Gottfried Helnwein
Lothar Hempel
Geoffrey Hendricks
Jan Hendrikse
Jeroen Henneman
Emmy Hennings
Florence Henri
Bill Henson
Simon Henwood
Barbara Hepworth
Auguste Herbin
Ernst Hermanns
Diango Hernandez
Jose-Antonio Hernandez-Diez
Georg Herold
Patrick Heron
Lynn Hershman
Herman Hertzberger
Anatol Herzfeld
Wieland Herzfelde
Eva Hesse
Luc de Heusch
Anton Heyboer
Dick Higgins
Volker Hildebrandt
Christine Hill
Gary Hill
Jaap Hillenius
Susan Hiller
John Hilliard
Roger Hilton
Lewis Wickes Hine
Kim Hiorthoy
Noritoshi Hirakawa
Thomas Hirschhorn
Morris Hirshfield
Damien Hirst
Hannah Hoch
David Hockney
Jim Hodges
Howard Hodgkin
Karl Horst Hodicke
Ferdinand Hodler
Gerhard Hoehme
Candida Hofer
Karl Hofer
Rudolf Hoflehner
Hans Hofmann
Christine & Irene Hohenbuchler
Steven Holl
Wolfgang Hollegha
Hans Hollein
Carsten Holler
Christian Holstad
Nancy Holt
Katie Holten
Jenny Holzer
Martin Honert
Gordon Hookey
Nan Hoover
Laurinda Hope-Spear
Edward Hopper
Dennis Hopper
Laura Horelli
Istvan Horkay
Rebecca Horn
Roni Horn
Jonathan Horowitz
Craigie Horsfield
Horst P. Horst
Victor Horta
Frank Horvat
Michel Hosszu
Thomas Houseago
Shirazeh Houshiary
Hans van Houwelingen
Howtan
John Hoyland
George Hoyningen-Huene
Zhang Huan
Karl Hubbuch
Faith Hubley
Jean Olivier Hucleux
Douglas Huebler
Richard Huelsenbeck
Edward Robert Hughes
Georges Hugnet
Françoise Huguier
Peter Hujar
Gary Hume
Willi-Peter Hummel
Friedensreich Hundertwasser
Bryan Hunt
Kenny Hunter
Tom Hunter
Willem Hussum
Vilmos Huszar
Axel Hütte
Britta Huttenlocher
Bethan Huws
Pierre Huyghe
Fabrice Hybert
Petri Hytonen
http://www.the-artists.org/CommonFiles/alpha.cfm?id=h
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Flimm/Helnwein/Metzmacher erfolgreich mit Strawinsky-Oper
www.tiscali.de
December, 2005
- Hamburg (dpa) - Regisseur Jürgen Flimm, der österreichische
Künstler Gottfried Helnwein als Bühnenbildner und Dirigent Ingo
Metzmacher haben an der Hamburger Staatsoper Igor Strawinskys «The
Rake's Progress» überzeugend inszeniert. Strawinskys späte
Erstlingsoper handelt vom Aufstieg und Fall eines Wüstlings, Beispiel
für den von Strawinsky diagnostizierten Sittenverfall und Libertinage
des 18. Jahrhunderts als Krankheit der Moderne. Wer von Flimm eine künstlerische
Provokation erwartet hatte, wurde enttäuscht. Er verzichtete auf
spektakuläre Effekthascherei.
Vor genau 50 Jahren hatte die einzige abendfüllende Oper des russischen
Komponisten (1882-1971) in Venedig ihre Uraufführung. Als Vorlage
diente Strawinsky und seinen beiden Librettisten Wystan Hugh Auden und
Chester Kallman die achtteilige Kupferstichserie des englischen Zeichners
William Hogarth aus dem 18. Jahrhundert. Dessen Bilder warnten sozialkritisch
vor dem ausschweifenden Leben des Tunichtguts Tom Rakewell.
Strawinsky und Co. machten daraus ein englischsprachiges Werk voll schwarzen
Humors, märchenhaft-irrwitziger Szenen und völlig ohne besserwisserisch
erhobenen moralischen Zeigefinger. Sie stellten dem leichtsinnigen Rakewell
den mephistofelischen Nick Shadow zur Seite, der ihn weglockt von der
treuen Braut hin in die Verderbnis bringende Großstadt mit Bordell
und bärtiger «Türken- Baba», bis Rakewell schließlich
im Irrenhaus stirbt.
Strawinskys Oper hat in sich geschlossene Musiknummern wie Arien, Duette
oder Chorsätze. Anspielungen und Zitate gibt es aus Barockoper, Mozart,
Rossini aber auch Tschaikowsky. Rhythmisch kompliziert, ist die musikalische
Diktion jedoch klar und überwiegend tonal.
Helnwein hat den Bühnenraum kubistisch gestaltet, dazu gibt es Videos
und Projektionen mit Wolken und flimmernden Wortspielen. Diese Video-Scheinwelt
sei so etwas wie der in Szene gesetzte innere Monolog des Titelhelden.
«Rakewell hat ja Hirngespinste und baut sich in seiner Scheinwelt
merkwürdige Luftschlösser, bevor er im Irrenhaus endet»,
meinte Flimm. Für Strawinskys Erlösungsdrama mit dem faustischen
Plot findet Helnwein aber nur wenig beeindruckende Bilder, wie die Aufführung
zeigte.
Flimm, der nach seinem Abschied als Intendant des Thalia-Theater erstmals
wieder an einer Hamburger Bühne arbeitete, setzt auf konventionelle
Personen- und Chorarrangements. Die Inszenierung kann aber emotional wenig
berühren. In Bomberjacken agierende Schlägertypen, die sich
mit den Rokoko-Dämchen amüsierten, wirken zudem wie eine bemühte
Aktualisierung.
Sehr überzeugend macht dagegen Ingo Metzmacher, Hamburgs GMD, am
Pult des Philharmonischen Staatsorchesters klar, dass Strawinskys Oper
alles andere als ein musikalisches Spätwerk des 18. Jahrhundert ist
mit Anleihen vor allem bei Mozart. Trotz Anwendung alter Opernformen und
-gesten ist das Werk unverwechselbarer Strawinsky, voll zeitnaher Fallstricke,
Rätsel und subversivem Charme. Metzmacher brachte das glänzend
heraus, vor allem auch die elegische Melodiosität des «Rake».
«Das ist eine der wichtigsten Opern des 20. Jahrhunderts, die mit
einem Augenzwinkern komponiert wurde», meint der 43-jährige
Generalmusikdirektor vor der Premiere.
Unter den Solisten ragten der stimmstarke amerikanische Bassbariton David
Pittsinger als knallharter Verführer Nick Shadow und Julia Juon als
groteske Türken-Baba heraus. Dem im Wahnsinn endenden Wüstling
Tom Rakewell gab der junge Amerikaner Bruce Fowler mit seinem schönen
weichen, nicht immer durchdringenden Tenor zartgetöntes Profil. Gabriele
Rossmanith als puppenhaft ausgestellte Liebesgöttin Anne Truelove
dagegen verblasste.
http://www.tiscali.de/feed/feed_center_DPA_Fl.1774957.html
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Mean Child
Ulm University Hospital, Mozartstrasse 22/1, Ulm D-89075,
Germany
Lectures - International Congress Series 1254 (2003) 27–68
"Otorhinolaryngological aspects of handicapped children in visual
arts"
Wolfgang Pirsig
In the last century, the removal of the obstructing adenoids had become
very popular like this unpleasant method to examine a child's nasopharynx
by the physician (Fig. 38). Here the aggressive examination had been photographed
for a German ENT book. The physician is probing the child's mouth, thrusting
his index finger deeply into the throat. In order that the child cannot
bite the palpating finger, the examiner's other hand pushes the skin of
the child's cheeks between the rows of teeth.
This brutal method of examination is seen through the eyes of the Austrian
artist Helnwein in his painting, "The Operation" (Fig. 39).
A girl, her left hand tied down, lies supine on an operating table, fully
clothed. A tight leather belt about her thorax and arms has committed
her to immobility. The gigantic steel tube, which coming down from above
has filled the child's mouth, underscores this state of being tied down.
The girl is forced, defenceless and totally awake, to endure this torture.
In the background, we see a similar scene as in the photograph of the
ENT textbook.
To this day, there is still controversy over when to operate on these
fixed nasal deformities acquired during midfacial growth. The painting
by Helnwein, entitled "Mean Child", depicts a terrified child
who has just undergone a reconstructive operation to form a new nose from
a frontal flap (Fig. 46). Blood drips from the tubes projecting from the
reconstructed nose. A purulent scrap of granulation is seen in the left
medial canthus, while a fresh scar from which the sutures have just been
removed stretches from the angle of the mouth to the left ear. The flowered
wallpaper in the background contains these words: disobedience allowed,
taking pleasure in punishments, unchaste things, and other words which
are connected with lines to the pathological alterations in the face.
Do these harken back to the mediaeval belief that sickness is a punishment
for greater or lesser human failings?
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“If I may take up a few moments of your
time …”
annette-bouvain.de
März 17, 2005
Eilines Blog
Gottfried Helnwein “Beautiful Children” | Wilhelm-Busch-Museum
Hannover | 13.März - 12.Juni 2005
Beautiful Victim I - 1974
“Realismus” ist ein völlig wertfreier Begriff. Unter
Künstlern wird Realismus oft negativ gehandelt. Sicher nur aus Angst.
Dilettantisch-expressive Schmiereure verwenden das Wort angeblich als
Schutzschild gegen den mörderischen Laserstrahl der Kunst. Nichtrealistische
Kunst gibt es nicht, nur gute und schlechte gibt es. Die Fotografie war
ebenso wenig Tod der Malerei wie der Film der Tod des Theaters. | Wolfgang
Bauer
Self Portrait - 1987
Wie hält ein freundlicher Mensch wie Helnwein es aus, seine -exzellente-
Malerei zum Spiegel der Schrecken des Jahrhunderts zu machen? Oder hält
er es einfach nicht aus, das nicht zu tun? | Heiner Müller
The Golden Age 3 - 2003
Die Leute müssen sich irgendwie betroffen fühlen und ich muss
auch den Finger immer wieder auf den richtigen Punkt gelegt haben, sonst
wären so viele Emotionen, Aggressionen und die Aufregung gar nicht
möglich. Das Bild selbst kann es nicht ge-wesen sein, weil es ja
eine Fiktion ist - zweidimensional, nur ein paar Milligramm Farbe auf
Papier -, das ist alles, das tut nicht weh. Das heißt, das gemalte
Bild kann wirklich nicht der Grund dafür sein, dass jemand in Panik
gerät. | Gottfried Helnwein
http://annette-bouvain.de/2005/03/17/64/
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Mostre : "The Child" Works by Gottfried
Helnwein
www.artfaq.it
Inviato da Valentina Braschi
August 13th, /2004
Mostre : "The Child" Works by Gottfried Helnwein
Al famoso museo Legion of Honor di San Francisco è stata inaugurata
la prima mostra personale negli Stati Uniti dell’artista austriaco.
19 dipinti, più di 20 foto, 13 disegni ed acquarelli documentano
il percorso artistico di Helnwein (*Vienna 1948) dagli anni ’70
fino ad oggi.
Il motivo del bambino come simbolo dell’innocenza, tradito e violentato
dalle guerre, dagli sfruttamenti sessuali e dai mass media di oggi, è
l’argomento che
l’artista elabora in molte delle sue opere. Egli stesso ha descritto
la sua infanzia come deprimente ed incredibilmente noiosa. Nato poco dopo
la Seconda Guerra Mondiale, in un paese sentimentalmente freddo, tutto
gli sembrava tristissimo. Un fumetto di Mickey Mouse, regalatogli da un
americano, era l’unica via di scampo da questa realtà, verso
un mondo di colori e di meraviglie. Questa ambiguità si nota nell’opera
"Mickey Mouse" (1995), una tela di grandissimo formato, dove
il topo, apparentemente, sorride gentile, ma appare contemporaneamente
anche un po’ sinistro.
Per la prima volta esposta al pubblico è l’opera "Epiphany
II" (1998), una scena formalmente orientata alla composizione rinascimentale
dell’"Adorazione dei magi", con la sola differenza che
Helnwein ha sostituito i tre re con degli ufficiali delle SS tedesche.
Il dipinto, che fa parte dell’omonima serie assieme ad altre tre,
è stata regalata al museo dalla San Francisco Gallery.
La mostra è accompagnata da un catalogo di 152 pagine e circa 70
immagini, in vendita presso il museo.
Valentina Braschi
"The Child: Works by Gottfried Helnwein"
Legion of Honor
dal 31/07/2004 al 28/11/2004
http://www.thinker.org/legion
http://www.artfaq.it/modules/news/article.php?storyid=132
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Helnwein - photorealistische schocks in oberhausenvon
lustprinzip
kreativ.subspekt.net
May1st, 2005
Der österreichische maler und fotograf gottfried helnwein stellt
endlich wieder mal in deutschland aus. unter dem titel beautyfull people
werden vom 13.06 - 2.10.2005 in der Ludwiggalerie Schloss Oberhausen fotografien
und fotorealistische gemälde gezeigt. die ausstellung geht anschliessend
nach peking. da das wirklich weit weg ist, gilts in den ruhrpott zu fahren....
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The Golden Age
brevesretazosamorfos.blogspot.com
September 9th, 2004
"I guess for me it is relevant to consider that it is art and that
you can have a reaction on one day to one of his pieces and a very different
reaction the next day. You can look at it very intellectually and you
can look at it extremely viscerally. It's all there all the time, and
they're all parts of whoever's looking at it.
And so, there's that and there's this striking talent that he does it
with. So it's particular because of the talent. And the talent, like any
talent, is largely the choice as well as the skills that he has. And the
way that he chooses to ask us to look at things which I would consider
look at things in ourselves - is unique to Gottfried Helnwein."
It has been described that the artist's place on the planet is to be the
canary that's sent down into the coal-mine to sniff out whether the air
down there is poisonous. And if the canary comes up alive we can all go
there. It takes a particular canary to sniff that out, and I think Gottfried
Helnwein keeps coming back up to the surface no matter how poisonous the
air and that gives us a lot of belief in our own ability to do it and
to reconcile things whether it be on an immediate personal level, relative
to nationality or relative to hopes and dreams of past and future.
(excerpts from an Interview with Sean Penn)
\\Marabalos// - \\jueves, septiembre 09, 2004// Comment (0).
Breves Retazos Amorfos de una Poesía Interminable
Quiero llenar los renglones de este vil cuaderno pero mi angustia no
se detiene y es muda. Las palabras se van ¿Cuánto aguardaré
al sueño en esta vigilia? ¿Cuántas lunas desangraré,
jugando al cadáver? La herida, hoy, más abierta que nunca.
El sueño avanza y el sueño no llega.
En noches como esta casi no existe la fidelidad; excepto la del insomnio.
http://brevesretazosamorfos.blogspot.com/2004_09_01_brevesretazosamorfos_archive.html
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Gottfried Helnwein
internebbish.livejournal.com
October 17th, 2004
Take the fine arts ability of Norman Rockwell, throw in the jarring feeling
you get from looking at Egon Schiele or Bosch, toss in some David Lynch
(when he was good) and throw in imagery from the nazi horrors of World
War II.
What do you get?
The Fox News Network!
True. But you also get the exhibit of Gottfried Helnwein. Not easy for
most people to stomach. Emtionally and physically scarred children are
a recurring theme in his work. He is probably also the most amazing realist
I've seen since Chuck Close.
His is fond of rendering a photorealistic painting of an archival photo
of Hitler in a crowd but to replace him with the Madonna and child. The
effect is brilliant.
The exhibit runs through the middle of November.
http://internebbish.livejournal.com/186995.html
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Marilyn Monroe
El Pais
Espania
July 9, 2004
Una exposición repasa en Valencia la vida de la actriz Marilyn
Monroe a través las obras que ha inspirado
2004-07-09 J. M. JÁTIVA
Si hay una actriz identificada con la iconografía pop a escala
planetaria ésa es Marilyn Monroe. La legendaria fotografía
de Frank Powolny para la Twentieth Century-Fox, con los ojos de Norma
Jean medio entornados, vestido de amplio cuello blanco y escote oscuro
y generoso, busto repetido en serie para la posteridad por Warhol con
sus bucles de colores y su emblemática peca, reinterpretada además
en tiempos recientes por artistas como Daniel Spoerri, Gottfried Helnwein
o el valenciano Antonio de Felipe, han hecho mucho por ello.
Más información
http://indice.elpais.es/articulo/20040709elpval_1/exposicion/repasa/valencia/vida/actriz/marilyn/monroe/traves/obras/ha/inspirado
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Helnwein-Ausstellung
www.stephan-weil.info
März 30, 2005
Hannover
Herzlich willkommen auf meiner Internet-Seite!
Ich habe ein paar ausgesprochen ruhige Oster-Tage hinter mir. Eine Ausnahme
waren die Osterfeuer, die ich besucht habe. Ob im Kleingartenverein Tannenberg,
in der Ricklinger Masch bei der dortigen SPD oder auf der Südstädter
Bult (ebenfalls ausgerichtet von dem SPD-Ortsverein) - überall waren
unglaublich viele Menschen unterwegs, in der Südstadt wohl mehr als
3000. Mir kommt es so vor, als ob jetzt der Frühlingsanfang gewissermassen
erzwungen werden soll, und mir selbst geht es nicht anders.
Eine Anregung habe ich noch von meinen Osterferien mitgebracht: Die Helnwein-Ausstellung
im Wilhelm-Busch-Museum. Dabei sind sehr eindringliche Bilder, nicht immer
angenehm anzuschauen, aber in jedem Fall sehr anregend. Nähere Infos
finden Sie unter www.Wilhelm-Busch-Museum.de. Schauen Sie mal ´rein!
Ich wünsche Ihnen einen guten Start nach den Feiertagen!
Ihr
Stephan Weil
Oberbürgermeister für Hannover
Erweiterte Informationen zurück
H404.515.280 Fach/Berufsfeld:
Kunst/Werken/Textil Anmeldeschluss:
Thema: "Bilder vom Menschen" am Beispiel der Arbeiten von Gottfried
Helnwein
Schulform: Gym, IGS/KGS,
Adressaten: Lehrkr?fte, die Kunst an Gymnasien und Gesamtschulen aller
Fortbildungsbereiche unterrichten
O.-Hinweise:
Zielsetzung: Der im Unterricht der Qualifikationsphase vertieft zu behandelnde
thematische Schwerpunkt 1 "Bilder vom Menschen" gibt u.a. die
Auseinandersetzung mit "Bildern der Entfremdung" und die Inszenierung
der menschlichen Figur vor. Bez?ge zu dem thematischen Schwerpunkt 2 sind
insbesondere durch die f?r Helnwein charakteristische Einbindung der menschlichen
Figur in Raumzusammenh?nge gegeben. Eine Ann?herung an das Werk Helnweins
soll in kritischer Auseinandersetzung mit dem sich in den Arbeiten manifestierenden
Menschenbild erfolgen. M?glichkeiten einer ?bertragung der Strategien
Helnweins auf den Unterricht sollen hinterfragt und Unterrichtsg?nge in
der Ausstellung vorbereitet werden.
Tagungsort:
1. Kurstag: 12.04.2005
Termine: Dienstag, 12.04.2005. 15.00 - 17.30 Uhr
Kursleitung: Behme, Rolf
Region: Landesschulbeh?rde, Abteilung Hannover, Dezernat 4
Koop-Partner: Wilhelm-Busch-Museum Hannover
http://schulnetz.nibis.de/db/lfbreg/ausgabe1/kurse2.phtml?thema=H404.515.280
Geblähte Pharisäer
1994, Umfang 40 Seiten 4-farbig und Schwarzweiß. Format A4
Mit einem Text von Carsten Laqua, Galerie Laqua, Berlin.
Preis 10,00 EUR incl. Versand
Bestellen...
Endlich jemand der wirklich widerliche Kunst macht - Niergends einzuordnen
- Nicht angepaßt - Ein Ärgernis für viele. Gratuliere
!
Gottfried Helnwein
http://www.art-photographie.de/verlag.php3?seite=index
http://www.stephan-weil.info/
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recomendación visual
alternativa.blogia.com
October 22, 2003
alternativa
Una mirada alternativa sobre la vida en la Web y fuera de ella. Fotografía,
diseño web, educación online, weblogs y algunas reflexiones
personales.
recomendación visual
http://www.helnwein.com/stc/ghthumbs/gh658.jpgSigo
en un estado de especial sensibilidad "artística". Debe
ser la fase lunar ;-)
Estos días he quedado fascinada por el artista austriaco Gottfried
Helnwein, cuyo sitio web permite sumergirse a fondo en su ingente obra.
El retrato es su temática prioritaria. Utiliza las imágenes
de personas y sobre todo de niños, para mostrar sus propias obsesiones,
que muchos de nosotros compartimos.
Como artista plástico, trabaja con materiales y soportes tradicionales
(óleo, acrílico, acuarela, pastel, lápiz o carbón).
Pero lo que más me atrae de su trabajo es la fotografía,
y especialmente, la superposición de fotografía y pintura
sobre lienzo.
Head of a Child de G. Helnwein
Para el que no conozca al artista, merece la pena visitar su sitio web.
Y para quién ya lo conocía, lo recomiendo igualmente por
la cantidad de obra que allí se puede ver.
22/10/2003 12:56 Enlace permanente. Tema: fotógraf@s No hay comentarios.
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http://alternativa.blogia.com/temas/fotograf-s.php
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